Contenu de la formation

Module 1 – De l’idée à l’histoire

• Acquérir un processus créatif optimal pour le long métrage
• Travailler l’idée et la développer
• Pratiquer les techniques de créativité et de développement
• Formaliser le concept et les propositions dramatiques et thématiques.
• Développer sous forme de prémisse et de synopsis court
• Apprendre à retranscrire son point de vue au travers de son histoire

Module 2 – Les personnages, caractérisation avancée

• Découvrir les techniques de création des personnages.
• Travailler la psychologie des personnages psychologie des personnages
• Écrire la trajectoire des personnages et leur évolution
• Rédiger des fiches de personnages

Module 3 – La tension dramatique, les intrigues, la structure

• Déterminer les différents types d’intrigues
• Acquérir les principes de la tension dramatique
• Travailler le principe d’incertitude appliqué à toute l’histoire
• Aborder la triade d’intrigues
• Gérer les sous-intrigues
• Travailler les grands points de structure

Module 4 – Du synopsis au scène à scène

• Rédiger le synopsis court et le « 4 pages »
• Développer un synopsis de 10 pages
• Développer le traitement
• Écrire un séquencier et un scène à scène
• Travailler sur le tissage des scènes
• Apprendre l’usage de l’ellipse

Module 5 – Les dialogues et la continuité dialoguée

• Aborder la continuité dialoguée
• Comprendre comment faire dialoguer ses personnages
• Déterminer les questions à se poser pour écrire les dialogues. 
• Écrire une scène dialoguée.
• Apprendre à améliorer ses dialogues et la scène
• Apprendre à écouter ses dialogues et travailler pour l’oral
• Apprendre à travailler à la table avec un·e comédien·ne

Module 6 – Le dossier de vente et le démarchage

• Comprendre le marché et les enjeux de la production
• Apprendre à présenter un projet à l’écrit et composer un dossier de vente
• Savoir rédiger une note d’intention
• S’entraîner à pitcher son projet à l’oral
• Apprendre à démarcher les producteur·rices